Profesor: Martín Ariel Geli
Taller grupal de 1 hora de duración aproximadamente.Los ciclos de estudio serán anuales con evalución constante y no excluyente, trabajando la integración de las diferencias técnicas que surjan en el grupo.
Fundamentación:La carencia de espacios institucionales para el desarrollo y estudio del charango y la poca difusión de sus diversas composiciones tanto en lo melódico como en lo armónico reduce inmensamente el acercamiento al intrumento por creerlo pobre en recursos. La reapropiación de instrumentos autóctonos abre el camino hacia la recuperación de nuestra identidad como latinoamericanos y por ende herederos de nuestros pueblos originários aún en lucha por su reconocimiento cultural.La interpretacion del intrumento nacido de los cajones de madera de munciones de los colonizadores en potosí aporta una infinita gama de recursos interpretatívos y en su vásto repertorio de ritmos como el huayno, caravalito, bailecito, cueca, samba, chacarera, takirari, etc.
Desarrollo del taller
1er año: Introducción a los ritmos andinos:
- 1er cuatrimestre: origen e história del instrumento, ritmo binario, rasguido basico de huayno, postura del cuerpo y posición de las manos y técnica de digitación, estructura (introducción, desarrollo y final en la tonalidad de LAm), pares de 3ra menor (punteo melódico).
- 2do cuatrimestre:Ritmo ternario, bailecito, rasguido básico, estructura, digitación en LAm, estructura de bailecito y huayno en MIm y variaciones rítmicas de los rasguidos, arpegios básicos y samba. El desarrollo del taller estará acompañado de repertorio acorde a las dificultades técnicas.
